Le noir a longtemps été utilisé pour désigner la force, l’élégance et la dignité. Cet emoji ici est intemporel et tendance, il est toujours d’actualité, et pour beaucoup c’est le roi de toutes les couleurs. Dès la Renaissance, les maîtres de la peinture ont essayé d’obtenir de la peinture noire et ont conclu qu’il était impossible de la fabriquer à partir d’autres peintures. Ils ont donc utilisé des os brûlés, à partir de la suie desquels ils ont donné à la peinture un ton noir mat. Aujourd’hui, la peinture noire est fabriquée industriellement à partir de pigments naturels de carbone comme le graphite et le noir de carbone.
Dans notre article, nous essaierons de rendre compte au maximum de la signification et des variations du noir, ainsi que d’examiner les options possibles pour l’obtenir.
Définition du noir
Le noir et le blanc sont considérés comme l’absence réelle de couleur. Par conséquent, on peut répondre à la question de savoir comment obtenir du noir qu’il n’est possible d’obtenir une teinte proche qu’en en mélangeant quelques-unes.
Pour l’artiste, cette teinte dénote le plus sombre, et pour les scientifiques, l’absence de couleur. Le noir est une teinte achromatique qui absorbe toute la lumière. En termes d’absorption de la lumière, il est à l’opposé du blanc, qui réfléchit toute la lumière et le rayonnement qui lui tombent dessus.
Le noir naturel (anthracite) est, en fait, l’absence de couleur – disent les scientifiques. Ce ton achromatique est l’exact opposé du blanc. Si ce dernier réfléchit la grande majorité des rayons lumineux, alors le noir, au contraire, a tendance à les absorber. Il n’y a pas de couleur noire absolue dans le monde, alors que le carbone le plus sombre est très proche de «l’idéal» – il absorbe 99,965% des rayons du soleil, des micro-ondes et des ondes radio. C’est-à-dire que ce matériau reflète le minimum de lumière possible, c’est pourquoi il est considéré comme le plus noir sur Terre. Il est impossible d’obtenir un tel ton avec d’autres colorants car aucun d’entre eux n’est plus clair.
Le colorant noir est fabriqué à partir de divers carbones, et ce sont ces substances qui permettent d’obtenir toutes sortes de colorants du ton souhaité. Les plus couramment utilisés sont la suie et le graphite. Les artistes avaient l’habitude d’obtenir du noir mat à partir d’os brûlés, et un ton plus foncé n’existait pas. De nos jours, les minéraux sont utilisés à flot, c’est pourquoi dans chaque magasin d’art, vous pouvez acheter de la peinture de couleur plus foncée, un crayon, de la pâte à modeler ou des feutres.
Pour un véritable artiste, le noir est la couleur la plus saturée et la plus complexe, ce qui aide à refléter ce qui suit ;
- Transmission de volume. Très souvent, pour créer un relief prononcé d’une image plate, de nombreux maîtres utilisent des tons noirs pour atteindre l’objectif. Les transitions nettes de la lumière à l’ombre créent une sensation de volume palpable dans les peintures.
- Pour résoudre les problèmes de composition et de création, les artistes expérimentés utilisent des tons noirs. Ils créent un effet de contraste et d’emphase, attirant l’attention du spectateur aux bons endroits dans leurs œuvres. Dans le travail de Kuindzhi, nous ne pouvons pas voir la couleur noire à cause de la lune brillante, qui est juste aveuglante en arrière-plan, comme un projecteur dans la nuit.
- Très souvent, des tons sombres sont utilisés pour véhiculer des silhouettes et des contours. Dans l’affiche, l’animation, l’art décoratif et graphique, c’est l’une des techniques les plus appréciées.
- Création du fond. Pour les portraitistes, le noir est comme une baguette salvatrice qui supprime toutes les distractions du portrait principal. La plupart des portraits célèbres sont réalisés dans ce contexte.
Comme vous pouvez le voir, le noir est achromatique et unique, car aucune composition ne peut capturer sa richesse et sa saturation. Mais atteindre une intimité maximale est tout à fait possible. L’essentiel est de ne pas avoir peur d’expérimenter et de mélanger de nouvelles combinaisons. Mais un petit conseil – faites tout de suite la bonne quantité de peinture, car il est impossible de répéter n’importe quelle nuance de noir une fois de plus.
Nuances de noir
De nombreuses nuances diffèrent légèrement du noir classique ce qui permettra à l’artiste d’ajouter de l’originalité à son travail. Les artistes professionnels distinguent plusieurs nuances de la teinte la plus sombre. S’il y a un mélange grisâtre, la couleur s’appelle aspid, s’il y a du lustre, on l’appelle anthracite. Si un ton rougeâtre est noté, la couleur s’appelle le «sang de taureau».
Un ton anthracite doux est obtenu en ajoutant des colorants roses et jaunes à la turquoise et une goutte de colorant noir. Si l’artiste a besoin d’un fusain moyen, il combine l’outremer avec du rougeâtre et une nuance plus claire de jaune, puis ajoute une goutte de colorant prêt à l’emploi. Il est possible de créer un noir et un bleu en mélangeant deux fois plus de bleu à la teinture au charbon de bois du magasin. Il existe également des tons avec une teinte verdâtre et violacée.
De nombreuses nuances sont obtenues en introduisant du lait de chaux. Voici des variations intéressantes du ton sombre : charbon de bois doux – pour le créer, ils mélangent du turquoise, du rose et du jaune, ajoutent une goutte de noir prêt à l’emploi ; charbon de bois moyen – combinez l’outremer, le rougeâtre, le jaune clair, ajoutez un peu de noirceur ; noir et bleu – combinez le marron et le bleu, et la deuxième couleur doit être deux fois plus.
Les professionnels distinguent une gamme de nuances du colorant le plus foncé. Il n’y a pas si longtemps, les artistes désignaient ces tons: aspic (avec un mélange de gris); anthracite (avec paillettes); sang de taureau (mélangé avec du rouge). Maintenant coloristes et peintres créent des couleurs très différentes, leur gamme s’est sérieusement élargie. Lorsque différentes couleurs sont introduites, le charbon de bois ne sera pas si foncé, mais brunâtre, bleuâtre ou avec une touche de violet.
Modèles de couleurs CMJN et RVB
De nombreux artistes ont aujourd’hui troqué les pinceaux contre les claviers et les souris et les crayons contre les bâtons de contact. La technologie numérique devient de plus en plus populaire dans l’art. Examinons ensemble les étiquettes des lettres des différentes combinaisons de couleurs sur l’ordinateur. Rappelons-nous comment obtenir une nuance de suie sur une palette. Pour ce faire, vous devez mélanger les peintures de base : bleu, rouge et jaune. Mais pour obtenir le même effet sur l’écran de l’ordinateur, vous devez supprimer l’alimentation des couleurs de base de l’ordinateur sur l’écran.
Contrairement au noir, le blanc est formé avec une saturation à cent pour cent du rouge, du vert et du bleu, vous obtenez donc un modèle de couleur RVB. Pour imprimer l’image résultante, vous devez revenir à la version de l’application. Les programmeurs ont trouvé un moyen de résoudre ce problème avec des nombres. Les couleurs opposées du cercle de couleur principal sont imprimées. Pour le rouge, c’est bleu (Cyan), pour le vert — Magenta, et bleu, jaune (Jaune). La lettre K représente notre héros (BlacK). Le résultat est le modèle de couleur CMJN. La dernière lettre de BlacK est prise pour éviter toute confusion avec le bleu.
Il y a cependant un problème : l’impression CMJN utilise des couleurs transparentes, ce qui les fait se chevaucher lors de l’impression. Cela signifie que 100 % de noir en CMJN ne scelle pas la zone avec une couche noire opaque. La même chose se produit lorsque vous créez un dégradé de n’importe quelle couleur vers le noir : le noir a l’air gris et « dilué ».
Alors, résumons. En pratique, les deux modèles de couleurs de base sont :
- RVB – additif, dont la base est la superposition des rayons réfléchis par les surfaces des objets. Il est utilisé dans les écrans d’ordinateur et contient des couleurs de base : R-rouge, G-vert et B-bleu. Les autres couleurs et nuances sont obtenues par superposition.
- CMJN est un modèle soustractif, qui est basé sur le mélange physique des pigments, où le blanc est l’absence de couleur, et le noir pur est obtenu en mélangeant les tons cyan (C), magenta (M) et jaune (Y), K ( noir), étant la couleur clé. Ce système est utilisé dans l’industrie de l’imprimerie et l’impression sur des imprimantes.
Comme vous le savez probablement, votre écran d’ordinateur ainsi que les pages Web utilisent un mode de couleur différent : RVB. Cette abréviation est basée sur les premières lettres des couleurs du spectre visible : Rouge, Vert et Bleu. Dans ce modèle de couleurs, le noir a le sens de « sombre » ou « pas de lumière » car il est représenté par une valeur nulle pour les trois couleurs : R : 0 ; G:0 ; B : 0. le noir est affiché comme la couleur la plus sombre sur le moniteur.
Le noir en CMJN, cependant, représente un concept entièrement différent : les couleurs sont créées en mélangeant des encres d’impression. Ce modèle de couleur est soustractif. Un schéma de formation de couleurs soustractif implique une superposition de couleurs dans laquelle la couleur finale devient plus sombre et a tendance à être noire. Puisqu’il est pratiquement impossible de former du noir pur en utilisant uniquement le cyan, le magenta et le jaune, le noir est ajouté aux trois autres couleurs en CMJN. RVB, d’autre part, est un modèle de couleur additif, où les couleurs sont produites par addition, et la couleur finale a tendance à être blanche. Par exemple, pour créer du rouge en CMJN, vous devez utiliser un mélange de jaune et de magenta. L’ajout de noir rendra le rouge plus foncé.
Pantone et CMJN Noir
Tous les projets ne sont pas identiques. Lors de l’impression de matériaux dont la palette de couleurs se compose uniquement de noir et de rouge, par exemple, il serait plus pratique d’utiliser deux encres au lieu de quatre. Les couleurs Pantone sont les plus courantes pour l’impression de tels projets. Les différentes palettes de couleurs Pantone sont divisées par type de papier (couché, offset, etc.), ainsi que par type d’impression (sérigraphie, impression textile, etc.).
La grande majorité des encres Pantone sont opaques, tandis que les encres CMJN ont des propriétés de glacis. Dans certains cas, l’utilisation d’encres semi-transparentes peut rendre de grands services. Pour une impression monochrome avec, par exemple, uniquement du noir, il suffit d’utiliser uniquement du noir Pantone.
Les bases du mélange des couleurs
Il existe 3 couleurs de base que vous ne pouvez pas créer avec une combinaison d’autres. Ce sont le rouge, le bleu et le jaune. Les tons obtenus en combinant les deux couleurs sont appelés tons complémentaires. Dans les cas où 2 tons complémentaires doivent être mélangés pour obtenir la peinture désirée, le résultat s’appelle une teinte.
Il existe également 3 teintes de base achromatiques (incolores) : noir, blanc et gris. Vous ne pouvez pas faire les deux premiers à la maison. Les artistes ne peuvent créer que près de la teinte souhaitée. Le gris est obtenu en mélangeant du noir et du blanc dans des proportions différentes. Plus il y aura de blanc dans le mélange, plus le colorant sera clair.
Couleurs pures
Selon les premières théories, les couleurs pures étaient le rouge, le bleu, le jaune et le vert. On croyait qu’ils ne pouvaient pas être obtenus en mélangeant d’autres nuances. Plus tard, avec le développement de la technologie, il est devenu clair que les trois couleurs primaires qui ne pouvaient pas être obtenues étaient le magenta, le cyan et le jaune.
La théorie moderne des couleurs distingue trois couleurs primaires, trois couleurs chromatiques secondaires et une couleur achromatique : le noir. Les couleurs à mélanger pour obtenir du noir varient. Tout, du mélange des teintes primaires au mélange du rouge, du bleu et du jaune ou même du rouge et du vert, fonctionne en comparaison.
Les couleurs secondaires sont le vert, le bleu et le rouge. Le vert vient du mélange du jaune avec du bleu verdâtre. Le magenta et le bleu donnent du bleu. Et mélanger le magenta avec le jaune donne du rouge.
En théorie, la question de savoir comment obtenir du noir à partir de la peinture est résolue en mélangeant les trois couleurs primaires dans leurs nuances idéales. Ce sont le cyan, le magenta et le jaune. Cependant, il est pratiquement impossible d’obtenir un noir parfait en combinant d’autres couleurs chromatiques. En typographie et en peinture, le noir naturel est utilisé.
Comment obtenir le noir
Les colorants de cette couleur sont produits à base d’hydrocarbures. Dans la plupart des cas, du graphite ou de la suie est utilisé. Dans le passé, les artistes devaient brûler des os pour obtenir la teinte souhaitée. Le résultat n’était pas très sombre et mat, mais d’autres façons de créer cette couleur n’avaient pas été inventées.
La perception de la couleur est très individuelle et dépend de la façon dont l’œil humain perçoit les rayons réfléchis par différentes surfaces. Certaines surfaces ne réfléchissent pas les rayons mais les absorbent. Lorsqu’ils sont absorbés, une personne voit du noir. C’est pourquoi le noir est appelé une couleur « morte » ou « sans couleur ».
Ainsi, la réponse à la question de savoir comment obtenir du noir à partir de peintures est la suivante : le vrai noir ne peut pas être obtenu en mélangeant d’autres nuances du spectre. Cependant, il est possible de créer des nuances très sombres qui, contrairement à d’autres, créent la sensation de noir. Pour savoir quelles peintures vous devez mélanger pour obtenir du noir, cela vaut la peine de se tourner vers la théorie de l’art et la psychologie de la perception des couleurs.
Quelles couleurs mélanger pour obtenir la couleur noire
Même un débutant sait que toutes les teintes peuvent être réalisées avec seulement trois couleurs de base : le bleu, le rouge et le jaune. Il vous suffit de connaître les règles de combinaison des peintures et les bonnes proportions. Mais en pratique, tout peut être plus compliqué et au lieu de la couleur souhaitée, vous obtenez un ton grisâtre et achromatique. Il est également difficile de trouver le bon moyen d’obtenir une couleur noire en mélangeant les couleurs. Les peintures finies lui ressembleront, mais rien de semblable.
Si vous lisez les manuels pour peintres débutants, vous trouverez des instructions partout : aucune combinaison de couleurs ne donnera un ton noir à 100 %. Mais il existe des tableaux avec des informations sur les peintures à mélanger pour créer la teinte la plus sombre possible proche du noir. Le moyen le plus simple consiste à combiner des peintures rouges, bleues et jaunes. La gouache et l’huile sont les meilleures, mais l’aquarelle sera trop transparente et ne donnera pas la profondeur nécessaire.
N’importe quel ensemble de peintures de base fera l’affaire, bien que les artistes prennent plus souvent du cyan, du magenta, du jaune de cadmium, du bleu royal et du rouge alizarine. Les instructions sont les suivantes : placez une goutte de chaque couleur sur une palette blanche (prenez une quantité égale de toutes les couleurs) à une petite distance les unes des autres ; mélanger délicatement les couleurs avec un pinceau et une spatule ; mélanger les matériaux pendant au moins 15 secondes, de sorte qu’il n’y ait pas de traînées, en utilisant des mouvements circulaires.
La raison pour laquelle ces trois couleurs deviennent noires est que les couleurs sont soustractives. En d’autres termes, plus vous essayez de les assembler, moins la lumière sera réfléchie et plus elles deviendront faibles.
Une couleur plus foncée et plus riche sortira si vous utilisez du magenta, du jaune et du bleu au lieu des couleurs de base. Vous pouvez prendre d’autres nuances des palettes de couleurs. Le ton le plus sombre que vous obtenez lorsque vous mélangez du violet, du marron et du bleu. Prenez 1: 1 des nuances plus foncées de gris et de brun donneront également une noirceur riche.
Il existe également des schémas plus simples pour créer une couleur donnée à partir de 2 couleurs.
Pour obtenir une couleur noire proche de la perfection, vous pouvez partir en mélangeant les peintures des couleurs suivantes :
Bleu + Terre de Sienne Brûlée = Noir Chaud
Une autre combinaison de couleurs de peinture noire est le bleu et la terre de sienne brûlée. Le mélange de ces deux couleurs donne un noir chaud. C’est-à-dire que le mélange de terre de Sienne brûlée et de bleu outremer donne une nuance de noir plus foncée que le bleu outremer avec de l’ombre brûlée. La terre de Sienne brûlée est rougeâtre que l’ombre brûlée et est considérée comme une teinte de terre.
Bleu + Orange = Noir
Dans le même ordre d’idées, lorsque les colorants bleu cobalt et orange translucide sont mélangés, ils produisent une couleur noire vive. Si la couleur noire obtenue ne vous satisfait pas, vous pouvez ajouter un peu de colorant bleu au mélange jusqu’à ce que vous soyez satisfait. Le gros avantage ici est le bleu, vous pouvez donc en ajouter un peu plus, mais essayez-le d’abord à parts égales. Aussi, mélangez-les dans le même sens et placez-les séparément les uns des autres.
Jaune + Violet = Noir
Si vous ne trouvez pas la peinture noire que vous voulez et que vous en avez besoin, vous pouvez mélanger de la peinture jaune avec de la peinture violette pour obtenir les résultats souhaités. L’ajout de 40 % de peinture jaune et de 60 % de peinture violette crée au moins la qualité de noir souhaitée.
Et si vous devez utiliser du violet, vous devez mélanger du violet avec du jaune de cadmium pour obtenir du noir. En général, si vous mélangez des couleurs primaires et secondaires, vous pouvez obtenir de nombreuses combinaisons de couleurs différentes pour obtenir du noir.
Phtalo Vert + Dioxazine Magenta = Noir
De plus, la peinture phtalo verte et la peinture violette Dioxazine ont un mélange de couleurs sombres unique qui rend cette combinaison de couleurs si intrigante. Si vous n’êtes pas impressionné par le résultat, vous pouvez l’équilibrer avec un peu de peinture violette. Après tout, le vert est une nuance puissante.
Rouge + Vert = Noir
Les couleurs aux extrémités opposées de la roue chromatique se neutralisent. Ainsi, lorsqu’il est mélangé ou mélangé, il donne une teinte plus foncée. Cependant, vous pouvez créer un fond noir en choisissant entre le rouge et le vert. Ces deux couleurs sont considérées comme fortes et agissent souvent comme des concurrents entre elles. Pour obtenir le résultat souhaité, il faut bien mélanger en ajoutant l’un puis l’autre. Bien que ce soit difficile à faire, vous pouvez essayer. Mélanger Phthalo Red avec des peintures Naphtol Green est un autre excellent moyen d’obtenir une peinture noire monochromatique.
Rouge de cadmium foncé + Viridian = Noir
Un noir parfait peut également être obtenu en combinant la couleur viridian avec du cadmium rouge foncé. S’il est utilisé et mélangé dans les bonnes proportions, un effet de noircissement complètement neutre peut être obtenu, le plus adapté à de nombreuses applications.
Marron + Bleu = Noir
La dernière méthode que nous partagerons sur la façon de faire du noir consiste à mélanger le marron avec le bleu sur la palette. Si vous avez une bonne compréhension de la couleur de l’oignon, mélanger ces deux couleurs pour obtenir la couleur noire que vous voulez est très facile et simple. C’est la façon la plus réussie de mélanger. Cette méthode est rapide, précise et efficace quels que soient les pigments utilisés.
S’il est nécessaire d’éclaircir un peu le noir, on y met une goutte de colorant blanc. Une goutte de pigment bleu ou violet est ajoutée à la fois pour donner un ton de ciel naturel. Pour dessiner la forêt nocturne, un peu de vert est ajouté au noir, et pour dessiner les rayons du soleil sur la surface sombre – un peu d’orange. Bien sûr, l’expressivité d’un tel noir sera moindre, pour un ton saturé, il vaut mieux acheter une teinte prête à l’emploi dans le magasin.
Tous les tons obtenus seront proches de la noirceur, mais pas parfaits, en y regardant de plus près, il est facile d’identifier « faux ». Selon les artistes, la meilleure teinte est obtenue en mélangeant de la peinture bleue et brune, quelle que soit sa marque et son type spécifique. Dans ce cas, plus il y a de brun, plus la noirceur sera « chaude ». Au contraire, le bleu « refroidit » fortement la teinte finie. La dilution de cette couleur avec de l’eau donne un excellent ton gris.
Conclusion
Le noir naturel est composé de suie et de graphite. Et rappelez-vous qu’aucun pigment ne peut complètement recréer le noir. Et le hic, c’est que le noir est l’absence de lumière car tous les pigments sont complètement absorbés. Et aucune ombre brillante n’est capable de refléter pleinement les rayons.
Mais il existe de petites astuces qui aideront à recréer la teinte noire la plus proche possible :
- L’option la plus courante consiste à combiner le bleu, le rouge et le jaune. Les proportions doivent être prises en pourcentages égaux. Mais gardez à l’esprit que chaque peinture à sa manière définira la nuance de noir. Vraiment, si vous regardez bien, cela ressemblera plus à un ton marron très foncé ou ocre foncé.
- Le marron, le bleu et le violet fonctionneront également. Mais ce sont déjà des combinaisons de couleurs complexes qu’il faut aussi faire ressortir au préalable.
- Les couleurs secondaires telles que le marron et le gris rendront le noir avec une précision incroyable. Après tout, le gris fait également partie du groupe achromatique et peut absorber. Naturellement, ils doivent être pris aussi sombres que possible et dans des proportions égales.
- L’absorption vient du contraste. Par conséquent, prenez des couleurs opposées sur la roue chromatique. Par exemple, rouge et vert. Le résultat sera un brun très sale, qui sera similaire à la couleur noire. Mais gardez à l’esprit que beaucoup de tons rouges peuvent rendre l’ombre brune.
- Un mélange de peinture orange et bleue fonctionne de la même manière. Mais dans cette affaire, vous devez attraper le faible pigment de la teinte orange et une nuance de bleu saturée. Vous devez déjà sélectionner les proportions en fonction de la richesse de la couleur. Mais le bleu doit dominer.
- Si vous ajoutez 40 % de jaune à 60 % de peinture violette, le résultat sera noir. Mais ajoutez du jaune progressivement. Si vous ajoutez tout cela d’un coup, vous risquez d’obtenir un noir avec une dominante trop grise.
- Vous pouvez également obtenir du noir en combinant toutes les couleurs de votre palette. Le vert, le violet, le gris, le rouge ou le bleu peuvent aider à créer un arrière-plan noir. Eh bien, vous ne devriez pas introduire de nuances claires, car il n’y aura qu’une couleur grise sale qui ne sera que proche d’une nuance noire.
- Pour rendre la nuance de noir résultante plus saturée, ajoutez une goutte de «bleu de Prusse». Cela permettra d’obtenir une couleur comme le ciel nocturne.
- Pour rehausser la couleur obtenue, il ne fait pas de mal d’ajouter de l’ombre brûlée, qui a un riche ton brun, ou de l’outremer. Et idéalement, ajoutez quelques grammes de suie, vous obtiendrez alors un vrai pigment noir.