Tous les films d’animation ne suscitent pas autant d’enthousiasme après la diffusion d’une bande-annonce.
La plupart suscitent quelques réactions, quelques captures d’écran partagées en ligne, puis disparaissent jusqu’à la sortie de la prochaine bande-annonce.
Gatto semble connaître un sort différent.
Pixar a enfin dévoilé la première bande-annonce, accompagnée d’une affiche, de plusieurs images promotionnelles et du logo du film. En quelques heures, un sujet est revenu sans cesse : les images.
Ni la date de sortie.
Ni le casting.
Les images.
Cela en dit long sur la situation actuelle de Gatto.
Le film est encore loin d’être sorti en salles. Peu d’images sont disponibles. L’histoire reste en grande partie un mystère. On sait que Nero, un chat noir vivant à Venise, se retrouve mêlé aux affaires de Rocco, un chef de la mafia féline. Pour le reste, Pixar ne dévoile pas grand-chose.
Et c’est peut-être précisément pour cela que le public s’est mis à scruter le reste avec autant d’attention.
La ville est sans doute la première chose qui attire le regard.
Venise est apparue dans d’innombrables films, mais les studios d’animation abordent souvent les lieux célèbres différemment des productions en prises de vues réelles. Ils ne se contentent pas de filmer un endroit ; ils le reconstruisent de A à Z.
La Venise du teaser n’a rien de léché ni d’idéalisé. Elle a un côté ancien.
C’est un compliment.
Les bâtiments ont du caractère. Les rues semblent étroites. Les canaux ne semblent pas faits pour des cartes postales. Ils donnent l’impression d’être des lieux où de véritables histoires pourraient se dérouler.
Il y a une certaine authenticité dans cet environnement qui le distingue immédiatement de nombreux décors d’animation modernes.
Et puis il y a le logo.
En général, les logos ne suscitent pas beaucoup de discussions en dehors des cercles de design. Le public s’intéresse généralement plus aux personnages qu’à la typographie. Pourtant, le logo de Gatto a alimenté les débats car il semble en harmonie avec l’esthétique des illustrations.
Rien, en lui, n’est ostentatoire.
Au contraire, il renforce discrètement l’atmosphère que Pixar semble rechercher.
Les studios passent des années à construire des identités visuelles reconnaissables autour de leurs films. Disney a son château. Pixar a sa célèbre lampe. Ces images sont devenues si puissantes car le public les a associées à des sentiments et des attentes spécifiques.
Avec Gatto, le processus ne fait que commencer.
Pourtant, on sent déjà que Pixar veut que ce film occupe une place à part.
La première bande-annonce est assurément différente de tous les autres projets d’animation actuels.
Cela explique peut-être pourquoi tant de spectateurs se sont immédiatement mis à comparer des captures d’écran, à discuter du style graphique et à débattre des influences visuelles. Certains se sont concentrés sur les couleurs. D’autres ont souligné les textures. Quelques-uns ont simplement dit que le film ne ressemblait à rien de ce à quoi ils s’attendaient de la part de Pixar.
Quelle que soit la description choisie, le résultat est le même :
Le public est captivé.
L’annonce du casting a d’ailleurs renforcé cette attention. Mark Ruffalo prêtera sa voix à Nero, tandis que Laurence Fishburne incarnera Rocco. Leurs voix sont reconnaissables entre mille et leur présence à l’écran suffit à rendre mémorables même leurs brèves apparitions dans les teasers.
Pourtant, le casting semble presque relégué au second plan pour le moment.
C’est étrange.
Les acteurs célèbres monopolisent souvent les discussions autour des projets d’animation. Ici, ils semblent presque ajouter une couche supplémentaire à ce qui intéresse déjà le public :
L’univers lui-même.
C’est un atout majeur pour tout film original.
Les suites bénéficient d’un public déjà acquis. Les personnages existants font une grande partie du travail de promotion avant même le lancement des campagnes marketing. Les films originaux, eux, doivent susciter l’intérêt de zéro.
C’est exactement ce que semble faire Gatto.
Pas en dévoilant l’intrigue.
Pas en misant sur la nostalgie.
Et pas non plus en inondant le film d’informations.
Juste grâce à quelques images soigneusement choisies, un teaser et un logo qui ont permis de créer une première impression très claire.
Il reste encore du temps avant que le public ne découvre si l’histoire est à la hauteur de l’enthousiasme initial. Le teaser n’offre qu’un aperçu des projets de Pixar.
Mais les premières impressions comptent.
Et pour l’instant, le plus grand atout de Gatto est la curiosité sincère du public qui a envie d’en voir plus.
C’est un meilleur résultat que celui que parviennent à obtenir de nombreux films malgré des campagnes marketing bien plus importantes.